中新网香港7月20日电 (记者 戴小橦)“中华文化节2026”在香港拉开帷幕，其中重量级展演剧目大型跨界舞剧《霓采华韵》在18日至19日期间上演。这部舞剧采用舞蹈作为媒介，立足于非物质文化遗产，将传统匠艺与现代舞台视听艺术融为一体，为香港市民带来一场跨越时空的沉浸式文化体验。
7月18日至19日，大型跨界舞剧《霓采华韵》在香港展开演出。中新网记者 戴小橦 摄
舞剧《霓采华韵》拓展了传统舞剧的创作范围，以香港霓虹灯设计师“阿洛”的寻根经历作为剧情主线，让多种传统技艺在舞台上重焕生机。在“阿洛”的寻根过程中，提线木偶展现灵动的生命之美，传统变脸技艺与潮流街舞同台竞技，雄壮的苗鼓节奏与电音元素相融合，精妙的剪纸艺术结合了高科技的光影效果。此外，剧目还融合了水墨丹青、诗词吟诵、古典乐舞等丰富的国风元素，把静态的非物质文化遗产转化为充满动感和张力的舞台艺术。
新颖的改编方式与年轻化的表现手法，赢得了观众的热烈反响。香港市民刘萧带着家人观看了演出，她谈到，过去非遗表演给她留下的印象是比较传统和古朴，而这出舞剧却展现出高度的时尚感。变脸和苗鼓结合现代灯光与节奏，让人感到不枯燥，全家都沉浸其中。
香港中学生陈青也表示，通过这出舞剧，他把课本中读到的剪纸和传统戏曲变得具体可感。中西合璧、古今交融的舞台设计，让他深刻体会到中华文化一直在创新和传承中不断发展。
舞剧的总策划童小红表示，她希望观众能透过这部舞剧看到传统文化在当代舞蹈中的表现，同时感受到自己与香港这座城市的联系。《霓采华韵》并非终点，而是一次邀请。她期待这场“舞蹈诗”能成为观众理解中华文化“多元一体”的一个切入点，也能让观众领悟到——传统历久弥新，香港魅力无限，中华文化始终充满活力。
