观众正驻足欣赏双年展上的作品。景德镇陶瓷大学供图
陶瓷艺术作品《观云》 吴跃栋作
陶瓷艺术作品《锦灰堆》 刘丹华作
2023年7月25日，在韩国釜山举行的联合国教科文组织第四十八届世界遗产大会上，“景德镇手工瓷业遗存”成功登录《世界遗产名录》。
相同时期，由江西省文化和旅游厅、景德镇市人民政府、景德镇陶瓷大学、国际陶艺学会(IAC)、中国对外文化集团有限公司联合主办的“瓷的未来”——2026景德镇国际陶瓷艺术双年展正在江西省景德镇市举行。本报记者邀请到景德镇国际陶瓷艺术双年展策展人、中国美术家协会公共艺术艺委会主任吕品昌撰写策展手记，让他为读者深度解析本届双年展主题，讲述具体策展构思，带大家领略千年瓷都的文化底蕴和时代创新。
——编 者
陶瓷既是承载技艺的表达，也是传递审美的媒介，还是记录文明的重要载体。中华陶瓷文化构成了全球陶瓷发展史上的重要篇章：中国在陶瓷制造领域拥有悠久历史，并且长期是陶瓷艺术传承与创新的文化高地。从远古时期的粗陶出现，到青瓷技艺突破催生瓷器诞生，再到唐三彩、宋代影青、元代青花、明清彩绘，直到现当代的实验陶艺，中国陶瓷艺术发展的脉络清晰可见、代际传承有序，始终以一种海纳百川、兼收并蓄的胸怀回应时代变迁，不断满足人类物质生活和审美精神需求。
景德镇国际陶瓷艺术双年展作为面向全球的国家级陶瓷艺术交流平台，已经成功举办两届，今年迎来第三届。双年展关注陶瓷媒介的多样性和创作自由度，彰显中国陶瓷文化与景德镇城市在跨文明交流、区域文化融合中的桥梁作用和示范效应，努力构建一个多元共享、包容开放、可持续发展的国际陶瓷艺术交流平台。
经过两年的积累，景德镇国际陶瓷艺术双年展已经获得国内学术界和国际艺术界的广泛关注，为全球不同地域的陶瓷文化交流提供了宝贵的学术经验和实践参考。
值2026年国际陶艺学会(IAC)第五十二届世界陶艺大会选择在景德镇举办之际，全球陶艺视点再次集中在中国。活动有助于国家陶瓷文化传承创新试验区的建设，同时不断释放景德镇当代陶瓷文化的艺术魅力和时代活力。
探索未来陶瓷艺术的发展方向，是世界各地陶艺家共同关注的问题，也是陶瓷艺术史发展过程中无法回避的重大课题。2026景德镇国际陶瓷艺术双年展以“瓷的未来”作为主题，围绕着当前艺术生态开展深入探讨：如何应对数字媒体、人工智能技术给传统陶瓷创作带来的挑战和机遇，怎样连接东西方陶瓷文明的深厚积淀、当代丰富实践和未来发展目标。展览以传承千年的传统制瓷工艺为根基，结合日新月异的数字科技，关注人性本质、时代背景和产业生态，探寻历史传承与未来发展、陶土实体与数字信息、实践经验与创意思维之间的内在联系，共同书写人类泥火文明的创新篇章。
本届双年展继续包括雕塑、日用器皿、瓷绘、陶瓷装置、陶瓷影像五大类别，共收到来自五大洲55个国家及地区的2560件套作品。组委会 组委会邀请了来自11个国家和地区的46位行业专家组成跨国评审委员会，17位专家通过网络初选推荐出206件入围作品，15位评委现场最终评选出66项奖项，包括景蓝奖、高岭奖、道氏奖和国中新锐奖。奖项设置着力提升青年艺术家的获奖比例，重点支持新生代陶艺家的创作活动。
本届双年展的最高荣誉“景蓝奖”被作品《锦灰堆》摘得，其名称源自学者王世襄的同名著作，并从元代“八破图”的传统形式中汲取灵感。古人善于用残纸和腐蚀过的纸张作画，艺术家则以陶瓷为创作材料，塑造出枯枝、落叶、灰烬等形象，古今文脉遥相呼应。作品陈列时如同展开的立体画卷，重新构建了古典文人的艺术境界。
荣获“高岭奖”的《它相》与《青》两件作品，都通过巧妙的构图营造出沉浸式的观展体验。《它相》立足于雕塑的造型语言，遵循传统“应物象形”的造型方法，表达艺术家的主观审美观念。作品选用陶泥和匣钵土，保留泥土的天然质感，将雕塑塑造的逻辑与陶瓷材料的特性完美融合，巧妙融合了艺术家工作室与景德镇传统手工工场的元素。《青》以青草为主题，
