演出开始前，辽宁芭蕾舞团的舞者们在上海的街巷中翩然起舞(00:16)
《吉赛尔》借爱、背叛与救赎交织出了一曲悲情命运交响，亦有人将其称作芭蕾版“人鬼情未了”。
7月29日到7月30日，辽宁芭蕾舞团带着两组演员，携全新编排的《吉赛尔》走进上海美琪大剧院。演出序幕，两位舞者于临水的地方共舞，演绎了一场芭蕾版“La La Land”的浪漫篇章。
第一幕
《吉赛尔》穿插现实与幽冥两个世界，描绘了农家姑娘吉赛尔和贵族青年阿尔伯特的爱情悲剧。舞剧对舞技和演技并提要求，吉赛尔更是考验每位芭蕾女伶的标杆性角色。
辽宁芭蕾舞团全新编排的《吉赛尔》，5月在辽宁成功首演，在保留原版核心的基础上，注入了辽芭的艺术特色。
参与编排的英国编舞家梅娜·吉尔古德，与中国结下了持续半纪年的情缘——早在1965年，她便以舞蹈者的身份来华献演《吉赛尔》。她将毕生研究《吉赛尔》的心得毫无保留地传授出来，舞者们的技术实力与艺术感染力令她赞叹，细腻的情感呈现、立体的人物刻画更超出了她的预料。
舞剧在视觉呈现上以强烈对比来凸显叙事：第一幕是暖调的田园画面，山野间流满鲜活气息，农家少年少女结伴舞蹈，洋溢青春活力；第二幕是冷调的林间荒冢，墓碑与密林密布，幽灵群舞白纱飞扬，飘逸中见神秘与肃穆。
第一幕
从初恋时的羞涩雀跃，到知晓真相后的心酸崩溃，再至化作鬼魂后对爱人的宽恕与守护，吉赛尔的情感必须层层展开。
孙慧馨谈道，要深入骨髓般理解吉赛尔的故事，用内心共鸣来带动肢体表达。同样扮演吉赛尔的张意坤坦言，剧中很多动作难度极高，需要很强的控制力，特别是第二幕化身幽魂后，每步都要似漂浮于空气中。
阿尔贝特兼具深情、怯懦与悔恨，是个复杂真实的“不完美爱人”。
“他是贵族，却伪装成普通人接近吉赛尔，明明动了真情，却不敢揭露身份，只能靠谎言维系情义。”王占峰深度融入角色，抛却贵族标签，全情投入普通青年的身份，直白显露对吉赛尔的挚爱，“当贵族联姻找上门，阶级与家族的束缚让他无力挣脱，只能继续伪装，勉强守护与吉赛尔的爱恋。这是角色矛盾痛苦的根源。”
第二幕，吉赛尔和阿尔贝特那段情感丰沛的双人舞令人难忘。“阿尔贝特满怀愧疚，又饱含爱意。吉赛尔心碎离世，仍旧牵挂对方，甚至向鬼王祈求宽恕，这正是整段双人舞最打动我的地方。”同样扮演阿尔贝特的张海东说。
乔麟雅被粉丝戏称为“拆CP专业户”。从《七夕》的王母娘娘，到《吉赛尔》的“鬼王”米尔达，她塑造过不少气场强大、自带威严的角色。在她看来，这些角色不能单靠夸张的肢体动作来塑造威势，还得依靠眼神和精炼的动作来增强说服力。
演这两个角色时，她的“眼神表现力”各有不同：王母娘娘是天神，仪态威严庄重；鬼王没有实质，神韵偏空灵、冷漠，要在清冷氛围中透出不怒自威的压迫感。这种分寸的拿捏很有挑战。
第二幕
《吉赛尔》虽设定了平行世界，舞者们却不甘于局限，在想象中创造了新角色维度。
孙慧馨为吉赛尔注入了现代独立意识，“倘若能重来，她不会是恋爱脑，而是先爱自己。”《吉赛尔》由张海东则想与吉赛尔互换命运，阿尔贝特的悔恨虽有张力，但他更渴望体验吉赛尔被爱欺骗后的崩溃与绝望，“那种从纯真到失疯、从生至死的情感转变，对表演者是极致考验，也能展现不同的人性面向。”
刚刚完成2026大连夏季达沃斯论坛展演，辽宁芭蕾舞团便带着《吉赛尔》开启全国巡演，先后在南京、苏州、绍兴、潍坊、东营等地完成十余场演出。
第二幕
