“咱们委员会办了这么些年，不过上海玩综合材料艺术的历史可长了，差不多从八十年头就开始了，而且那帮艺术家一直没间断。”苗彤委员这么说着。
7月31日，“物·质”2026（首届）上海综合材料艺术展，在刘海粟美术馆开了个学术座谈会。这是上海市美术家协会综合材料绘画与陶瓷艺术委员会搞的头场重头学术活动，算是对上海综合材料艺术多年来耕耘收获的一次集中展示，也是亮出最新探索成果、培养中青年创作力量、建设好综合材料艺术学科的一次重要行动。
展览展出了174件作品，其中146件是从1221件投稿里选出来的，另外还请了国内外省市的艺术家和艺术展总评委来参展，一共28件。刘海粟美术馆两个楼层4个展厅全占满了，静静展示着：上海是国内综合材料艺术最早开始、生态最全的地方。从打破媒介的尝试，到慢慢建成系统化、学术化、本土化的创作体系，上海的综合材料艺术形成了既有全球艺术视角、又有传统人文气息和都市生活味道的独特风格。
“这个展览想表达个意思：艺术创作没边界，各种材料都能变成作品，普通人也能参与进来。当然，背后得有艺术涵养才行。”丁设副主席、秘书长那么认为，驾驭材料的能力是综合材料艺术的关键。他以展览第一件作品《无题》来做例子，主要材料是垃圾袋，特别常见，几乎天天都在用，但是李向阳艺术家把它匠心独运，变成能打动人的创作，并引发对社会现象的思考：东西更新太快，曾经的心爱之物很快变废品。
记者看到，展会上的许多作品都用了现成品甚至边角料。《π-China》就是李立宏用3D打印余料做出来的作品。“朋友让我用陶瓷做创意立体门牌，以前这很难实现，现在新技术做成了。”李立宏说，做门牌时打印了很多数字没用上，回家看到儿子把它们排成一排，一看是圆周率的前几位，这就给了他灵感。
展览给观众最直接的感受就是丰富。这体现在材料的多，麦秆、竹子、黄土、旧抽屉、大漆、亚克力、新型生物降解材料PLA都能用来做；形式有多，有平面的也有立体的；参展人年龄跨度也大，从00后到40后都有。
85岁的画家王劼音也参与了综合材料艺术创作。他带来的作品《天窗》，用的是旧画册，部分切割挖空，形成类似窗框的样子。“整个创作过程，像拆盲盒，不知道挖下去的每一页，露出来的是啥颜色啥画面。”惊喜感，正是综合材料艺术最吸引他的地方。“在单一画种里待久了，容易失去敏锐，综合材料打开了新世界。”
“您怎么看综合材料艺术里的‘综合’？”邓怿向王劼音请教。这位老艺术家回答：别被概念套住，把各种材料独有的艺术效果发挥出来，完成从有形之物到内在之质的精神传递。
见证了上海现当代艺术发展的李旭主任，作为资深策展人，希望年轻一代更大胆、更有趣、更接地气。
“综合材料艺术和上海城市精神特别搭，希望以首届展览作为新起点，吸引创作队伍不断革新艺术语言、拓展观念，让海派美术生态在新时代更加丰富多彩。”丁设透露，上海综合材料艺术展计划每两年办一次，努力打造成有上海特色的常规模学展览品牌。
“物·质”2026（首届）上海综合材料艺术展由上海市美术家协会、刘海粟美术馆、上海视觉艺术学
